
Se entri in un’aula elementare, potresti notare che tutto è codificato a colori: cartelli e grafici sul muro, etichette sui contenitori, pezzi di nastro adesivo che segnano determinati punti sul pavimento.
Questo perché i colori sono facili da riconoscere e distinguere per la maggior parte dei bambini piccoli.
Ma nella musica, la nostra linea di base è il bianco e nero, i colori della notazione standard. Quando si introduce per la prima volta la lettura musicale, può essere difficile per i giovani studenti riconoscere schemi e organizzare visivamente il contenuto quando tutto è in bianco e nero.
Per questo motivo, il colore può essere uno strumento utile nell’insegnamento dell’alfabetizzazione musicale e nello sviluppo delle capacità di lettura musicale. “Quando utilizziamo il colore in modo sistematico, possiamo aiutare gli studenti a conservare le informazioni meglio dell’utilizzo del semplice bianco e nero.”
Per alcuni, questo potrebbe sembrare come usare la notazione colorata, dove ogni nota della scala è rappresentata da un colore diverso. Questo è spesso usato per iniziare la musica con la campana.
Ma questo non è l’unico modo per insegnare con il colore.
Oggi condividiamo quattro semplici modi per utilizzare il colore per insegnare l’alfabetizzazione musicale. Ma prima parliamo di alcuni vantaggi derivanti dall’uso del colore come strumento didattico.
I vantaggi dell’utilizzo del colore
Il colore fornisce un modo rapido per ordinare e organizzare gli elementi visivi, in particolare gli elementi uguali.
In un articolo sulla codifica a colori della tua classe, “La codifica a colori è particolarmente utile per gli studenti che non leggono o che stanno appena imparando a leggere. Quando è coinvolto il colore, il raggruppamento, l’organizzazione materiale e la differenziazione diventano molto, molto più facili”.
Quando le cose sono codificate a colori, i bambini possono facilmente imparare ad abbinare cose uguali e identificare cose simili, ma diverse. “Il colore aiuta a scomporre i concetti e a renderli più facili da digerire.”
Pensa a come potrebbero apparire nella musica: valori delle note, schemi melodici, schemi ritmici, passi e salti, segni dinamici, alto e basso, tasti bianchi e tasti neri sul pianoforte, suoni vocalici (colori!) e molto di piu.
E questo non è solo per i bambini; pensa a quanto sia utile organizzare e ordinare le cose per colore per giovani e adulti, in particolare concetti nuovi e non familiari.
Come usare il colore per insegnare l’alfabetizzazione musicale
Usa la notazione colorata
Se hai usato campanelle o campanelli nel tuo insegnamento, probabilmente hai incontrato notazioni colorate. Questo è un modo utile per i giovani musicisti e i nuovi lettori per identificare le diverse altezze sul pentagramma e correlarle, campanelli o rintocchi.
Si consiglia di utilizzare la notazione colorata in questo contesto, quando ogni persona è responsabile di suonare solo 1-2 note (e quindi di tenere traccia solo di 1-2 colori).
Le campanelle sono disponibili nei colori dell’arcobaleno: un colore per ogni nota della scala diatonica (o cromatica).
Forma musicale con codice colore
Il colore è un ottimo modo per evidenziare la forma musicale e indicare diverse sezioni di un brano, soprattutto quando si ascolta una nuova canzone o pezzo (senza notazione).
Utilizzando carta o cartoncino, scegli un colore diverso per rappresentare ciascuna sezione di un pezzo (esposto nella parte anteriore della stanza, affinché tutti possano vederlo). Se lavori individualmente o con un piccolo gruppo, considera l’utilizzo di scaglie di vernice. Taglia le tessere di vernice in anticipo e creane un set per ogni studente.
Similmente a quanto hai menzionato sopra, considera anche di tagliarli ciascuno in una forma diversa (ad esempio triangolo, quadrato, cerchio).
Idee per risorse creative:
- Schede chip per vernice: gratuite presso il tuo negozio di ferramenta locale
- Carta colorata o cartoncino
- Pouf colorati: questa inserzione riguarda i pouf sacco, disponibili in 17 colori diversi.
Modelli e motivi musicali con codice colore
Questa è sempre la strategia con i miei studenti di pianoforte delle elementari. Identificando sempre modelli uguali e diversi nella musica e, spesso, chiederai loro di disegnare riquadri attorno a misure identiche utilizzando un pennarello colorato o un evidenziatore. Questo è un modo semplice e veloce per vedere come è organizzata la musica, riconoscere la costruzione delle frasi e capire come gli schemi si incastrano tra loro.
Allo stesso modo, potresti scegliere di codificare a colori un breve pattern ritmico, anche se le altezze sono diverse OPPURE un breve pattern melodico, anche se il ritmo è diverso.
Consiglia di scegliere 1-2 colori per questo tipo di progetto. Mantienilo semplice e ordinato in modo che l’elemento importante (schemi e motivi ripetuti) rimanga prominente.
Idee per risorse creative:
•Set di pennarelli colorati
Notazione dei colori
Idee per risorse creative:
- Carte con codice colore: un’ottima introduzione al suono delle campane o dei rintocchi utilizzando l’approccio degli accordi.
- Bastone in tessuto con codice colore: include 96 cerchi in feltro colorati che si abbinano ai colori delle campanelle Rhythm Band. La dimensione Junior (18″x14″) è abbastanza piccola da contenere o sedersi su un leggio; la dimensione più grande (28″x28″) ha una corda nella parte superiore per appenderla facilmente. È un ottimo aiuto didattico visivo per i bambini delle elementari più piccoli. Ecco una rapida dimostrazione video di come utilizzare il bastone in tessuto con codice colore.
- Set di pennarelli codificati a colori: ideali per creare la propria musica in formato grafico o per codificare a colori la tradizionale notazione in bianco e nero.
- Adesivi con punti codice colorati: crea la tua notazione delle dimensioni di un grafico utilizzando questi adesivi come teste delle note.
- Adesivi colorati con notazione in codice, ideali per creare spartiti musicali individuali o come divertente attività di composizione per gli studenti delle elementari più grandi.
- Grafico delle icone di ChimeWorks: un abbinamento suggerito di notazione colorata e notazione di forma-nota.
Marcature dinamiche con codice colore
Questo è un modo divertente per osservare i segni dinamici nella partitura.
Gli studenti spesso non prestano attenzione ai segni dinamici in un nuovo pezzo (e talvolta anche in un pezzo su cui stiamo lavorando da alcune settimane!).
Incoraggia gli studenti a suonare con espressione dinamica fin dall’inizio dell’apprendimento di un brano, piuttosto che pensare alla dinamica come qualcosa da aggiungere durante la fase di rifinitura. Pertanto, a volte ci prendiamo un minuto all’inizio del processo per studiare la partitura e codificare a colori le dinamiche utilizzando qualcosa di simile:
pianoforte = blu
mezzo pianoforte = viola
mezzo forte = rosa
forte = arancione
Ecco un piccolo approfondimento sulla psicologia di queste scelte di colore:
L’arancione è un colore brillante e vibrante, anche se non dominante come il rosso. Se utilizzato per evidenziare qualcosa, l’arancione può aiutare gli studenti a conservare le informazioni. Allo stesso modo, “l’inchiostro blu o l’evidenziazione blu possono essere utilizzati per migliorare la comprensione della lettura”.